1995年にユネスコによって設立され、 世界本と著作権の日 読書、創造性、そして個人的および集団的記憶の構築における執筆の役割を称えます。どの文化においても、書かれた言葉、ひいては書籍は、概要、仕掛け、アーカイブ、ハイパーテキスト、そして時代と知識の領域をつなぐ言葉と世界の世界として、さまざまな役割を果たしています。それは ビジュアル そして 物質的な経験 それは単なる読書にとどまらず、お互いの関係に具現化されています テキスト そして 体、 メモリ そして 案件、フォーム そして 関数。しかし、その比喩やイメージを持つ本は、今日、デジタルカルチャー、人工知能、そしてこの記念碑的なデータ時代からの新たな課題に直面しています。これらの時代は、テキストと物質の関係、物語、記憶、変容の関係に疑問を投げかけています。こうして、本は形式と意味の実験的プラットフォームとなり、物理的および芸術的な経験から成り立つデザインの実験室となっています。
その学際的研究を通じて クロスメディア対話、I-meshは、本を取り巻く無数のインスピレーションと解釈を、さまざまなタイプの特別な表現コラボレーションで実験してきました。 クリスティアーノ・トラルド・ディ・フランシア 上に リブラビト プロジェクトからとのコラボレーションへ サリダ・バシカ・コレクティブ。これらのプロジェクトは、本を新しい次元、つまり融合させて提示します。 設計、 アート、および テキスタイルカルチャー。に リブラビト、布は機能的なアートワークでできた物語の支えになり、書かれた言葉はタイベックとI-meshを使うことで身に着けたり体験したりできる素材になります。これは視覚的で触覚的なマニフェストであり、文字が視覚的なシンボルとなり、テキスタイルの構造になるというものです。サリダ・バシカの研究では、再利用は視覚的な記憶の役割を果たし、 廃棄物を再解釈します 書かれていない物語のページのように。サリーダ・バシカのインスタレーションは、素材を新しい物語へと変容させ、あらゆる断片に視点を与えてくれます。その断片は、その変容過程においても、元の物語のアイデンティティを保っています。
というわけで、I-Meshは、間の会話の中で 再利用 そして 新しい創造は、創造的なリサイクル、視覚的記憶の回復、および書面によるアイデンティティの再構成を支援および推進する役割を果たします。どちらの経験も、回復は制約ではなく、機会として反映されています。つまり、重層的な意味をふるいにかけ、文章を読み直しながら新しいつながりを見つける機会なのです。というのも、結局は、本がそうなる可能性があるからです。 ファブリック、衣服、インスタレーション、またはアウトラインは、未来が単なる紙だけにとどまらない生物です。I-meshプロジェクトの永続性は、言葉と物語、空間、身体、表現の間の新しい形の関係を示し、示唆しています。結局のところ、ファッションは生態系の中でも最も敏感で活気に満ちています。ファッションは、コミュニティが物や場所、身体という概念に割り当てる欲望を感知し、意味を捉えることを教えてくれます。また、シンボル、素材、形を試して、変化をもたらす潜在的な機会を開拓することも教えてくれます。 ビジョン に オブジェクト、そして時々 アイコン。