
ジュリア・トゥベリのプロジェクトでは アンダー・ザ・セイ・スカイ、展覧会の中でカイロのエジプト考古学博物館で展示されました 対話によって形成された、I-meshという現代の言語を通して古代の宇宙論が再浮上します。
彼女のI-meshのタペストリーは、芸術、考古学、建築の間を行き来し、織物を意味のある場所、文化間、物質と神話の間の架け橋に変えています。このコラボレーションは、共有された想像力と、国境や時間を越えて物語を伝える素材の力によって形作られました。
ミラノ、ベルリン、カイロでの長年の仕事に根ざしたトゥベリの異文化ビジョンは、I-meshにイタリアンデザインのヒューマニスティックな遺産とエジプトの活気に満ちた職人技という二重のアイデンティティを表現できる素材を見出しています。このコラボレーションは、単なる展示品ではありません。それは出会いの行為であり、創造性がいかに同じ空の下で世界を結びつけることができるかを認識させるきっかけでもあります。
PEDJ-SHESとは、コードを伸ばすことです。古代エジプトでは、建物の寸法を決めたり、構造物を天文学や地理的特徴に合わせたりしながら、平面図や角の位置を決めながら、ロープを伸ばす習慣がありました。新しい神聖な建物が計画されると、ファラオ自身や他の高官が綱を張るのを見た、非常に儀式的な瞬間だった。それを監督していたのは、測定の女神、セシャトでした。
文章、建築。知識の女神であり、寺院の基礎でもあります。ファラオと一緒に新しい神聖な建物の周囲を描いたのは彼女でした。彼女の崇拝は、おそらくエジプト第一王朝と文字の発明に先行し、3000年後のプトレマイオス朝にも続きました。
この儀式からエジプト建築の神聖なプロポーションが生まれ、そこで使われたロープと三角形の道具が幾何学と数学の発展に影響を与えました。同じように、このタペストリーの製造に使われている技法は、糸を伸ばしてからつなぎ合わせるという手法で、慎重かつ意図的に組み立てるという考えを反映しています。
建築言語と装飾や神性の表現を融合させ、空間の神聖さを表現した、シェシャットとエジプトのレリーフの神々の綿密な図像は、新しいテキスタイル言語に翻訳されています。建物の垂直面には、人間のプロポーションでありながら巨大なスケールの神々が並び、ファサード自体にリズムと物語をもたらしています。
このテーマを探求する本作品は、建築と装飾の結びつきを現代的なキーとして再確立しています。彫刻が施された石の代わりに現代的なファサード素材を使用し、足、脚、胴体、頭部、土台、または土台、垂直方向の展開、冠の要素といった古代のプロポーションはそのまま残しています。その象徴的で装飾的なつながりを再構築した作品です。
現在に再解釈された建築。
i-Meshは考古学を現代の建築言語に変換します。シャンパン、シルバー、ブロンズのフィラメントの間を行き来する光は、ファイバーに変換されたファサードという、記念碑的で重みのないリズムを見せてくれます。職人の技と高性能な素材が一つの表面に融合し、建築となるタペストリーです。I-メッシュのフィラメントを通して、古代エジプト建築の神聖なスケールは、記憶と革新の間、彫刻的な静寂と触覚的な光の間に、新しい言語を見つけます。








